Le néo-traitïsme de Paul Clodel

15 juin 2013

Le néo-traitïsme de Paul Clodel

"Ils s'aiment Ô vent", 20 P, toile néo-traitïsme de Paul Clodel Cochard, année 2008. (Collection privée)

"Echec et mat",12 P, toile néo-traitïsme de Paul Clodel Cochard, année 2004.

"Jalousement,20 P, toile néo-traitïsme de Paul Clodel Cochard, année 2008.

Schéma de composition du néo-traitïsme de Paul Clodel

8^ème phase de création - le Néo-traitïsme :

L’accent était mis dans cette exposition sur le « néo-traitïsme ». Ce dernier se définie par des traits de couleurs, mais, au lieu d’avoir des hachures qui sont réalisées à main levée, il y a plutôt l'apport des bandes de couleurs, à la fois longues et plates, qui forment des traits. De même la composition reste divisionniste et s’approprie d’une composition que j’invente et que je baptise : « le Concavisme* ». (Voir schéma)

Le traitïsme ne peut pas s’arrêter en bout de course, je déduis tant que les artistes seront toujours vivant le mouvement continuera. Je prends l'engagement formel qu'il sera un jour reconnu mais, cela ne dépend guerre de moi ! (Il y a vous public pour en juger et en faire partager ou bien d'en critiquer...).

Avant d’exposer à Montluçon en début 2009, nous décidions, du 12 au 20 juillet 2008 à la salle Rita et Charles Beaudemoulin, au TAMPON, de faire une exposition évènementielle. Cette dernière avait pour intérêt, d’avertir le public de l’expo Française et de pouvoir collecter sur des ventes d’œuvres des fonds qui nous servirons aux frais du voyage. D’autant plus, que cette année, l’Association Paul Clodel avait reçu des subventions de la Région Réunion et du Département. Aussi, nous avions préparé cette expo intitulée pour la circonstance:« Montluçon'Art » dans de bonnes conditions et notamment sur le point de la communication. Nous avions publié de la publicité, dans deux journaux majeurs de l’île de la Réunion, dans un but de faire connaître l’existence de cet évènement culturel. Il nous a fallu d'une semaine pour convaincre notre public sudiste de nous aider financièrement pour que ce projet métropolitain puisse se réaliser. Le traitïsme était redevenu la star attendu des nouveaux amateurs et qui après, un excellant reportage sur RFO (Réunion 1ère), sont venus très nombreux nous rendre visite. On apprenait par la suite que ce reportage avait été diffusé sur TF1, puis Antenne Réunion. Pour nous, cette exposition était une grande réussite. Les artistes qui exposaient, sont restés les mêmes, c'est-à-dire : Nathalie Grondin (Cochard), Claude Bègue, Alphonse Nativel et Paul Clodel Cochard. Chacun peignant à sa manière, illustre l’évolution du mouvement artistique réunionnais et qui s’aventure sur des voies différentes. Claude revient peu à peu vers le surréalisme. Nathalie s’engage de plus en plus vers l’impressionnisme. Alphonse garde ses mêmes tableaux, sans n’avoir apporté aucune nouveauté. J’avais exposé une pléiade de peintures dans des styles différents comme: le traitïsme, le néo-traitïsme et le l’abs-traitïsme.

9^ème phase de création - L’abs-traitïsme.

Ce dernier est une phase picturale que j’avais laissée pour mes vieux jours mais j'avais commencé, lors d'une expo en 1992 de le faire connaître. Elle consiste à peindre avec uniquement des formes géométriques abstraites et qui se structurent sur une composition divisionniste.

Nathalie était celle qui avait plus vendue. Ses toiles apportaient aux regards de son public un certain charme qui parle de leur vécu. S’il fallait apporter son financement serai été dans une peinture dite « commerciale ». J’ai toujours défendu la peinture « alimentaire » car elle permet de faire vivre le peintre. Pour vivre de son art il faut être riche ou bien d’avoir un métier et du temps libre.

Le trois octobre 2008, Nathalie devenait madame Cochard. Elle nous avait aidés par la vente de ses toiles à exposer en janvier 2009, à Montluçon. Bien entendu la subvention de la Région nous avait permis Claude et moi de prendre l’avion. L’exposition et le séjour étaient à la charge de l’association. Nous avions réalisés un vieux rêve, celui d’exposer en métropole et qui plus est à la galerie Mezz’Art 41.